por
Esteban Medaglia
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¿Qué
es exactamente un “spiral generator”?
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El concepto literario del disco está fuertemente basado en las matemáticas
espaciales y en la fórmula Pi, que sostiene que todas las estructuras
del cosmos poseen la forma de un espiral. La forma en la que las
estrellas o los planetas están organizados, por ejemplo, o el humo que
sale al exhalar un cigarrillo, la organización del ADN, las huellas
digitales... todo tiene forma de espiral...
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Esto que me decís me recuerda mucho a la película “p”,
de Darren Aronofsky... No sé si la viste...
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¡Sí, claro! Soy un gran fan de esa película, y de hecho parte de la
inspiración para este álbum viene de ahí. Es decir, yo no tomé la
idea de esa película, sino de ciencias reales como la matemática, pero
igualmente creo que la película explica muy bien el tema...
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Esta clase de tópicos siempre estuvieron presentes en tus canciones,
pero si no me equivoco recién en “Cosmic Genesis” empezaste a
concentrarte profundamente en ellos...
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Correcto. Los primeros discos trataban temas un tanto más románticas y
se basaban fundamentalmente en la naturaleza, pero cuestionamientos como
el origen de la Humanidad siempre me interesaron y formaron parte de mis
discos. Podés decir que en un comienzo hablaba de la naturaleza del
planeta Tierra, y hoy hablo más de la naturaleza de todo el cosmos. “Cosmic
Genesis” fue el primer paso importante que amplió mi forma de
tratar este tema...
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Pasaste de las montañas nórdicas a las estrellas y el cosmos... Algo
así como una metáfora inconsciente sobre tu propia carrera, ¿no te
parece?
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¡Ja, ja, ja! Comprendo a lo que te referís...
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¿Qué te propusiste lograr con este nuevo álbum? Realmente hay muchas
diferencias con el material previo...
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Mirá, honestamente no me propuse nada determinado. Sólo agarré mi
guitarra y me puse a escribir... ¿Objetivos? No sé... Crear un buen
disco, hacer algo diferente... eso es todo... Sería aburrido hacer
siempre lo mismo. Pero a medida que hacía la pre-producción del disco
e iba grabando todos los instrumentos fue muy emocionante ver cómo todo
tomaba forma y ahí fue cuando vi por primera vez lo diferente que las
nuevas canciones eran. Imagináte un rompecabezas que te sorprende una
vez que colocás la última pieza y ves el dibujo completo... Fue algo
muy poderoso...
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¿Por qué terminaste grabando el álbum en tres países diferentes?
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Por una cuestión práctica, porque tanto Steve (DiGiorgio, bajista)
como Asgeir (Mickelson, baterista) tienen sus respectivos
trabajos diarios y los tres vivimos en países diferente (N. Del
R.: Vintersorg es sueco, DiGiorgio norteamericano y Mickelson
noruego). Al final, decidimos grabar todo por partes y llevar las
cintas a cada país y usar el estudio más cercano posible a Steve y
Asgeir, así podían trabajar de día y grabar de noche.
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Recuerdo que habías mencionado que Asgeir iba a participar en el álbum,
pero lo de Steve se supo a último momento. ¿Fue una casualidad?
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Más o e menos. Se suponía que el bajo lo iba a tocar yo, a pesar de
que en realidad soy un guitarrista. Pero ya conocía el estilo de tocar
de Asgeir (N. Del R.: que también toca en Spiral Architect y
Borknagar) y me veía venir algunas complicaciones, porque él tiene
una manera muy técnica y compleja de tocar. Es un baterista muy
virtuoso, y si bien yo pude haber tocado el bajo tranquilamente, nunca
hubiese podido seguir todos sus cortes y cambios de ritmo. No hubiera
quedado del todo bien, y seguramente la base rítmica se hubiera
debilitado bastante como consecuencia. Hacía falta un bajista realmente
bueno que pudiese interactuar con Asgeir. Y como él ya lo conocía a
Steve (N. Del R.: quien también participó en Death,
Testament, Iced Earth y Sadus) decidimos llamarlo y preguntarle si
estaba interesado en ayudarnos. Steve es un fan de Spiral Architect, así
que se entusiasmó mucho con la idea de grabar algo junto a Asgeir. En
total ensayamos unos tres días, después yo fui con las cintas a San
Francisco, se las mostré a Steve y ensayé un poco con él, y después
él empezó a agregar un montón de cosas por todas partes...
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El disco me gustó mucho, sinceramente, ¿pero no te parece que en
algunas secciones fueron un tanto lejos en lo que a complejidad
instrumental respecta? Las partes de bajo, sobre todo...
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Bueno, me hice la misma pregunta varias veces, y hoy estoy convencido de
que todo lo que está grabado en el disco está ahí por una razón.
Cada parte cumple una función y es necesaria para que funcione el
resto. Concuerdo que es un álbum un tanto complejo, pero sólo desde el
punto de vista de la batería y el bajo. Las guitarras son bien
sencillas... Lo que pasa es que hay un montón de capas... Es como un
“ejercicio de mente”, tenés que escucharlo varias veces hasta que
te acostumbrás...
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La primera vez que lo escuché no entendí nada... Quedé un poco
mareado...
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Te lleva un poco de tiempo, es cierto... Pero es un disco bastante único,
y estoy muy orgulloso de él. Es diferente...
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Y de ninguna forma es “Cosmic Genesis, parte II”...
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No, eso hubiese sido fácil, pero no interesante. Lo importante es
crecer, desarrollarte, tratar de hacer algo nuevo, progresar... Hoy
todas las bandas encuentran una fórmula y graban disco tras disco
usando la misma fórmula. Al final, cada nuevo disco es sólo una excusa
para salir de gira...
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¿Esta va a ser una nueva formación estable de Vintersorg, o fue algo
exclusivo para este disco?
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No, hasta ahora estábamos muy conformes con la idea de ser un dúo:
Mattias (Marklund, guitarrista principal) y yo, y el resto
siempre eran músicos de sesión que nos acompañaban en las giras. Pero
el próximo disco pensamos grabarlo también junto a Steve y Asgeir, así
que puede que ésta termine siendo como la formación “de estudio”
del grupo. Me gusta conocer y trabajar con nuevos músicos, porque
renueva mis ganas y energías para probar cosas diferentes...
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Una vez me mencionaste que había una posibilidad de grabar algo junto
con Simen (Hestnaes, ex-Borknagar, hoy en Dimmu Borgir). ¿Eso
sigue en pie?
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Sí, hay una posibilidad. Iba
a participar en este disco, de hecho, pero estuvo muy ocupado con las
giras de Dimmu Borgir durante meses... Vamos a volver a intentarlo para
la próxima. Me gustaría hacer algunos duetos con él, porque es un
gran cantante...
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Lo que me gusta de tus últimos discos es que nunca dejaste de lado las
voces extremas. Muchos en tu lugar no hubieran hecho lo mismo...
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Me gusta mucho usar ese tipo de voces porque le dan un mayor dinamismo a
la música, agregan un contraste muy interesante entre lo duro y lo
blando, lo bello y lo cruel... Me gusta pensar en la música de
Vintersorg como algo “contrastante”, y no creo que deje de usar esa
clase de voces en el futuro...
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Algunas de las melodías de las nuevas canciones me recordaron un poco a
“Empiricism”, de Borknagar... ¿Una coincidencia?
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Sí, porque este disco ya estaba terminado para cuando empecé a
trabajar junto a Borknagar. Mucha gente me comenta lo que vos acabás de
decir, y supongo que se debe a que yo ya escuchaba a Borknagar antes de
unirme al grupo, y siempre me gustó mucho. Además, como Asgeir también
toca en Borknagar y él tiene gustos muy similares a los míos... Las
similitudes son inevitables...
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Y en tu nuevo álbum también participa Lars (Nedland, tecladista de
Borknagar), para colmo...
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Sí, pero sólo tocó unas partes de Hammond en “A Metaphysical
Drama”. Eso sí que fue una coincidencia, porque yo estaba en Noruega
mostrándole las nuevas canciones a Asgeir, y Lars también estaba ahí
y me pidió si podía escuchar los demos. Le di una copia en CD, y
cuando volví a Noruega al poco tiempo Lars ya había compuesto y
grabado unas partes de Hammond que pensó que quedarían bien en la
canción, y me dijo que si las quería usar no había problema. Me
gustaron mucho, y por supuesto las usé...
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Yo te confieso que si bien disfruté mucho de este disco, realmente
extraño el aire épico y “místico” de “Cosmic Genesis” o “Ödemarkens
Son”...
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Yo también, de vez en cuando... Pero te repito: no es algo que pueda
controlar. El disco es lo que es, y no me puse ninguna meta antes de
grabarlo. Sólo me dejo llevar por la inspiración y las ideas del
momento. Si te ponés a premeditar todo o hacer una “investigación de
mercado” para ver qué es lo que más se está vendiendo... No sé...
Para mí eso es como prostituirse...
(click
para agrandar)
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¿No pensás que va a ser un poco complicado tocar estas canciones en
vivo?
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No, no creo. Ya tocamos un par en algunos shows en Noruega. Claro que no
suenan iguales y siempre tenés que eliminar algunas partes, pero en
general quedaron muy bien. Hay canciones que tienen tres capas de
teclados, o partes en las que canto dos melodías vocales al mismo
tiempo, y en esos casos no queda otra más que elegir la parte más
relevante y dejar al resto de lado. Hay canciones en este disco que
también incluyen cosas de los primeros discos de Vintersorg, como “A
Metaphysical Drama”, por ejemplo, que es una de mis favoritas
personales. Tiene un aire un poco más “primitivo” que el resto,
sobre todo en las voces, que me recuerdan un poco a nuestros dos
primeros discos...
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A mí me gusta mucho “Universums Dunkla Alfabet”...
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Esa es una de las que ya tocamos en vivo, y quedó bastante bien. Creo
que fue la segunda canción que compusimos, o sea que es bastante vieja.
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Una bien rara es “E.S.P. Mirage”... ¿Qué significa “E.S.P.”?
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“Extra Sensory Perception” (“Percepción Extra Sensorial”)…
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Tiene unas partes de bajo de lo más atípicas para Vintersorg...
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Sí, es cierto. Tiene un aire raro y también podés escuchar una tuba
en la mezcla, pero es falsa. Usamos un sintetizador para eso. Pero en el
próximo álbum vamos a usar una tuba real, porque conocimos a una
persona que vive en mi pueblo que toca la tuba y nos dijo que le gustaría
participar. Me encanta la idea de incorporar sonidos extraños en mi música...
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¿Qué me decís de cuerdas clásicas, como violines o chelos? Ya usaste
algo de eso en el pasado para Vintersorg, pero tampoco eran reales...
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Lo pensé durante muchos años, tal vez incorporar un cuarteto de
cuerdas o algo así... Pero hoy eso lo está haciendo todo el mundo:
Arcturus, Dimmu Borgir, Winds... No sé... No se sentiría muy bien...
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Otra de mis canciones favoritas es “A Star-Guarded Coronation”... ¡Me
encantan las baladas al estilo Vintersorg!
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¿Vos sabés que esa canción casi no la incluyo en el disco? No sé...
Tiene un aire muy meloso, muy suave... Es una balada, cierto, pero
cuando estaba trabajando en la pre-producción te confieso que quedé un
poco escéptico con respecto a ese tema, porque tal vez era demasiado
suave...
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Bueno, por algo lo pusiste hacia el final del disco, y además en
“Cosmic Genesis” tenías a “The Enigmatic Spirit”, que era muy
similar...
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Cierto... Ojo, al final la canción me gusta, es solo que en un
principio tenía algunas dudas...
- Este disco terminaste de componerlo
hace ya más de un año. ¿Supongo que ya terminaste el próximo,
entonces?
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Sí, claro...
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¿¡En serio?!
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Sí, mirá, te voy a hacer escuchar unos demos... Dame un minuto...
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Claro...
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(ruidos y pasos que van y vienen) A ver... ¿Se escucha?
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¡Sí!
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Es sólo un demo... Las voces no las grabé aún, pero la música está
terminada... Escuchá... (a continuación me hace escuchar dos
canciones enteras. Ambas parecen mantener, al menos a primera oída y
según lo que se percibe a través del teléfono, el nivel de arreglos y
cortes intrincados del nuevo álbum, pero rescatando ese aire “místico”
y sinfónico del que hablábamos anteriormente... Algo así como la
mezcla perfecta entre los dos últimos discos, por más simplista que
dicha definición parezca. Realmente promisorio...)
Este
es otro tema nuevo, bien a lo Pestilence... Escuchá... (el tercer
tema comienza con un riff típico del thrash de lo ´80, pero los
teclados de fondo le dan un aire más fluido y, una vez más, “místico”
y “espacial”)
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¿Ya tenés la totalidad del disco terminado?
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Sí. Ahora estamos en la etapa de pre-producción, y dentro de poco voy
a grabar las voces.
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A este paso deberías pensar en editar un álbum doble... Digo, como
componés discos enteros en tan poco tiempo...
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¿Por qué no?
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¿Y qué pasó con el DVD que se suponía que iba a ser editado hace
unos meses?
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No lo sé, realmente. Editar un DVD no es tan fácil como uno podría
llegar a pensar. Honestamente no tengo tiempo en estos momentos, porque
estoy dedicando un montón de horas a todas mis bandas. Debería ponerme
a hablar sobre eso con el sello, porque ni siquiera mezclamos el sonido
del show que en teoría aparecería en el DVD. Tenemos un montón de
horas de entrevistas y ese tipo de cosas que hay que editar. Hasta ahora
todo está en las etapas iniciales. No hubo muchos avances, realmente.
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Escuché también que pensás re-grabar algunas de las canciones de los
primeros disco...
Sí,
pero no “re-grabar”, sino “re-hacer”. No va a ser un re-mix
o algo así, sino una nueva interpretación. Pensamos en alquilar un
estudio y grabar ahí durante algunos días para después editar las
canciones en algún álbum en el futuro, pero al final nos pareció un
poco idiota, teniendo nuestro propio estudio casero, y además no
queremos que los fans se sientan estafados al tener que pagar por
versiones nuevas de temas viejos, así que probablemente lo que vamos a
hacer es grabarlos por nuestra cuenta y subirlos a nuestra página de
Internet. El que esté interesado sólo tiene que conectarse y bajarlos
de forma gratuita. Además, no queremos que la gente piense que ésta es
la dirección que vamos a seguir en los próximos discos de estudio,
porque de hecho es totalmente la opuesta. Hoy nuestro sonido es más
jazzero, más atrevido... O tal vez editemos un Ep o algo así...
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¿No es irónico como músicos y bandas que seis años atrás editaron
algunos de los discos más primitivos, crudos y extremos del género hoy
componen canciones con influencias de jazz y arreglos ultra-complejos?
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Bueno, hablo por mí mismo, pero al menos yo creo que tocar el tipo de música
que tocábamos hace unos seis o siete años ya no es para nada
excitante. Lo mismo pasa con el black metal. Ya no me llama tanto la
atención como en un comienzo... Y volver a grabar algo como los discos
de Ötyg o en el estilo del primer álbum de Vintersorg sencillamente ya
no está en mis planes...
